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A medida que el negocio de la música continúa creciendo y cambiando, hemos decidido que es hora de que nuestra Power List anual haga lo mismo. Este año, en lugar de intentar comparar la influencia relativa de los principales ejecutivos de las discográficas con la de los principales mánagers y promotores de conciertos, hemos decidido organizar las figuras más poderosas de la industria por sector y luego ordenarlas alfabéticamente. (Ese sonido que escuchas es el de los publicistas de negocios dando un suspiro colectivo de alivio).

A medida que el negocio de la música ingresa a una nueva década y continúa su notable cambio, queremos inspirar a una nueva generación de ejecutivos de la música con premios que honren el liderazgo en lugar del poder. Con ese espíritu, reconocimos a las personas que no solo sobresalen en su trabajo, sino que van más allá para elevar todo el negocio de la música. Nuestra ejecutiva del año, la presidenta y directora ejecutiva de Universal Music Publishing Group, Jody Gerson, fue elegida no solo por su poder en el negocio, sino también por cómo lo ha utilizado para fomentar la inclusión en una industria que necesita mucho más. (Tampoco se queda atrás en el departamento de energía: ha aumentado los ingresos de la segunda editorial más grande del mundo en más del 40 % desde que asumió el mando en 2015).

Nuestro Ejecutivo de la Década, el presidente/CEO de Universal Music Group, Sir Lucian Grainge, bien puede ser la persona más poderosa en el negocio de la música, pero lo honramos por el papel que desempeñó para ayudar a que todo el sector de la música grabada repuntara a más de $19 mil millones. en ventas en 2018. Hace apenas unas semanas, la matriz corporativa Vivendi finalizó la venta del 10% de UMG a Tencent en un acuerdo que valora a la compañía de música en $ 33 mil millones y podría generar valoraciones más altas en toda la industria.

También saludamos a otros tres líderes que impulsan el negocio a nuevas y ambiciosas alturas. Después de menos de dos años en su primer trabajo al frente de un sello importante, el presidente/CEO de Columbia Records, Ron Perry, gana nuestro Premio Breakthrough inaugural por su trabajo en sellos con Lil Nas X, quien pasó de ser un creador de memes poco conocido a una auténtica superestrella. con una carrera récord en la cima del Nosotros Hot 100 y seis nominaciones al Grammy, incluyendo mejor artista nuevo, disco del año y álbum del año. El Clive Davis Visionary Award va para el presidente y director ejecutivo de Atlantic Records, Craig Kallman, y la presidenta y directora de operaciones, Julie Greenwald, cuyo sello dominó el Nosotros 200 el año pasado por tercer año consecutivo.

Al igual que la industria misma, nuestra Power List anual seguirá evolucionando y queremos escuchar sus opiniones, incluso si es demasiado poderoso para preocuparse por esas cosas. Manténgase atento a los detalles sobre cómo opinar (no se necesitan llamadas de publicistas frenéticos) a medida que comenzamos a trazar el futuro de esta lista. Por ahora, sin embargo, felicitaciones a todos los que hicieron esto y jugaron un papel en el regreso de la industria.

HANNAH KARP, DIRECTORA EDITORIAL

Lucian Grainge fotografiado el 13 de enero de 2020 en el Getty Center de Los Ángeles. austin hargrave

Luciano Grainge
Presidente/CEO, Universal Music Group

A medida que transcurrían las horas finales de la década de 2010, quedaba un asunto pendiente en el plato del presidente y director ejecutivo de Universal Music Group, Sir Lucian Grainges: finalizar el acuerdo que le daría a la empresa de tecnología china Tencent el 10 % de la compañía discográfica más grande del mundo y el pin su valor en más de $ 33 mil millones.

Para la víspera de Año Nuevo, Grainge tenía más razones que la mayoría para descorchar champán, ya que la matriz francesa de UMG, Vivendi, cerró la venta. El acuerdo representa un paso dramático en el increíble cambio de la industria de la música en la última década (los ingresos globales de la música grabada tocaron fondo en alrededor de $ 15 mil millones en 2014, pero aumentaron a $ 19,1 mil millones en 2018, según la organización de comercio global IFPI). Para Grainge, que había hecho una serie de grandes apuestas en UMG comprando EMI Recorded Music por alrededor de 1900 millones de dólares en 2012, por ejemplo, también es una validación personal.

La compañía que hemos construido es lo que los atrajo hacia nosotros, dice Grainge a Nosotros desde las oficinas de UMG en Santa Mónica, California, unos días después de la nueva década. Va a ser genial para la empresa, va a ser genial para nosotros, nuestros artistas, nuestro personal, Vivendi, Tencent.

Grainge, de 59 años, entró en la década como heredero aparente de la leyenda de la industria y entonces presidente/CEO de UMG, Doug Morris. Fanático de bandas punk como The Clash y Sex Pistols, comenzó en el negocio de la publicación de música a fines de la década de 1970, firmando The Psychedelic Furs. Se unió a Universal Music en 1986, lanzó PolyGram Music Publishing en su Reino Unido natal, luego ascendió hasta convertirse en presidente/CEO de la división internacional de UMG en 2005. En enero de 2011, cuando asumió el puesto más alto en UMG, el negocio de la música estaba en su año 12 de un declive impulsado por la digitalización y la piratería que amenazaron la existencia de la industria.

Sin embargo, Grainge tenía un plan. Durante sus primeros dos años a cargo, desafió la sabiduría convencional y lideró a UMG a través de la ambiciosa adquisición de EMI Recorded Music y anunció que la compañía invertiría en A&R y desarrollaría nuevos artistas. Su estrategia comenzó a dar sus frutos rápidamente: Vivendi rechazó una oferta de US$8.500 millones de Softbank por UMG en mayo de 2013 cuando la valoración de la empresa comenzó a aumentar. Cuando Lucian cree en algo, lo hace, dice Morris.

Lea el perfil completo del Poder Ejecutivo de la Década de Billboard, Lucian Grainge, aquí.

Jody Gerson fotografiada el 13 de enero de 2020 en el Getty Center de Los Ángeles. austin hargrave

jody gerson
Presidente/CEO, Universal Music Publishing Group

El papel tapiz detrás del escritorio de Jody Gerson muestra un paisaje pastoral lleno de una colección de leones salvajes, elefantes y las criaturas en las que Gerson se enfoca inmediatamente, las aves. Veo volar, dice ella. quiero volar

Gerson ha estado haciendo exactamente eso desde que se convirtió en presidenta/directora ejecutiva de Universal Music Publishing Group en enero de 2015, lo que la convirtió en la primera mujer presidenta de una importante compañía mundial de música, así como la primera mujer en ser nombrada directora ejecutiva de una importante editorial musical. .

Desde que asumió el cargo, los ingresos de UMPG aumentaron un 40 %, con ingresos anuales que superaron los mil millones de dólares por primera vez a fines de 2018. El año transcurrido desde entonces ha sido aún más brillante: durante los primeros tres trimestres de 2019, UMPG disfrutó de un 12,6 % aumentar a $ 910 millones, asegurando otro año récord.

En un año de cátedras musicales en la industria editorial, con nuevos jefes instalados en Sony/ATV y Warner Chappell, Gerson aplicó una fuerza estratégica constante en un mercado desafiante. A medida que las editoriales independientes respaldadas por firmas de capital privado acaudaladas continúan aumentando los precios de catálogo mediante el pago de múltiplos estratosféricos, Gerson, de 58 años, hizo una serie de acuerdos inteligentes, particularmente invirtiendo en las mejores compositoras como Rosala, Alicia Keys, Maren Morris, Tierra Whack y Chicas de ciudad. También continuó reforzando los resultados de UMPG mediante la firma de acuerdos de administración con MGM y Paramount, y la renovación de pactos con HBO y Amazon para asegurar ingresos confiables.

Gerson también ha ejercido su poder para efectuar cambios más allá de su propia empresa: se unió a la junta directiva de la Iniciativa de Inclusión Annenberg de la Universidad del Sur de California; cofundó la organización sin fines de lucro She Is the Music para promover a las mujeres compositoras e ingenieras; pidió a la Recording Academy que aumente sus esfuerzos hacia una mayor inclusión, diversidad y transparencia; y prometió no contratar a compositores que ella sabe que han cometido crímenes violentos contra otros.

Lea el perfil completo de la Power Executive of the Year de Billboard, Jody Gerson, aquí.

Jon Platt (izquierda) y Rob Stringer fotografiados el 16 de enero de 2020 en Sony Music en Nueva York. wesley mann

Rob Stringer
Presidente, Sony Music Group
dennis kooker
Presidente, negocio digital global, Sony Music Entertainment
Kevin Kelleher
Director de operaciones, Sony Music Entertainment
julie swidler
Vicepresidente ejecutivo de asuntos comerciales/asesor general, Sony Music Entertainment
tom mackay
Presidente, contenido premium, Sony Music Entertainment

El 1 de agosto de 2019, Stringer asumió el cargo de presidente del recién creado Sony Music Group, que comprende las operaciones de música grabada de Sony Music Entertainment, así como Sony/ATV Music Publishing, que está dirigida por el recién nombrado presidente/ CEO Jon Platt. El único concepto de Sony se está convirtiendo en realidad, dice Stringer, quien detalló los éxitos de la compañía en una carta de fin de año a su personal. Nuestra estrategia creativa y comercial este año fue tan amplia, dinámica y compleja como cualquier año de nuestra historia, escribió. Al finalizar el año pasado, Old Town Road del artista de Columbia Records, Lil Nas X, con Billy Ray Cyrus, ocupó el primer lugar en el resumen de las 100 mejores canciones de Nosotros para 2019. Spotify identificó al compositor de Sony/ATV, Ed Sheeran, como su cuarto -el artista más reproducido el año pasado, mientras que Seorita de la artista de Epic/SYCO Camila Cabello e Island Records Shawn Mendes fue la canción más reproducida de Spotify. Y Mariah Carey's All I Want for Christmas Is You finalmente alcanzó el número 1 en el Nosotros Hot 100, 25 años después de su lanzamiento. La lista de artistas globales de Sony creció un 30% en 2019, según la compañía; Los fichajes notables incluyen a la superestrella latina Ozuna y, en Corea del Sur, Daniel Kang. (Platt atrajo a Rihanna a la lista de escritores superestrellas de Sony/ATV). Stringer supervisó movimientos comerciales que incluyeron el relanzamiento de Arista Records en 2018; mayor inversión en servicios para artistas a través de The Orchard, la división de distribución independiente de Sony; el lanzamiento de una iniciativa de podcasting como nueva fuente de ingresos; y la creación de un sistema de regalías de artistas más transparente. Para los artistas y para la industria, dice Stringer, siempre intentaremos hacer lo correcto primero.

Desde la izquierda: Max Lousada, Steve Cooper, Guy Moot y Carianne Marshall fotografiados el 10 de enero de 2020 en Warner Music Group en Nueva York. justin betman

steve cooper
director general, Warner Music Group
Max Lousada
CEO de música grabada, Warner Music Group
stu bergen
CEO de servicios comerciales internacionales y globales, Warner Music Group
eric levin
Vicepresidente ejecutivo/director financiero, Warner Music Group
pablo robinson
Vicepresidente ejecutivo/consejero general, Warner Music Group
Oana Ruxandra
Vicepresidente ejecutivo de nuevos canales comerciales/director de adquisiciones, Warner Music Group

Nuestro éxito, dice Cooper, proviene de nuestra creencia en nuestros artistas, nuestros compositores y entre nosotros. Warner Music Group, bajo la dirección comercial de Cooper y el liderazgo creativo de Lousada, tuvo un aumento interanual del 11,7 % en los ingresos a $4475 millones para su año fiscal que finalizó el 30 de septiembre de 2019, según la compañía. ¿Impulsar ese crecimiento? La calidad y diversidad de nuestra música, dice Lousada, quien supervisa todas las operaciones globales de música grabada de la compañía, incluidos Atlantic Records, Warner Records, Warner Music Nashville, Elektra Music Group, Warner Music Latina y los respectivos servicios de artistas y sellos discográficos de WMG. divisiones, WEA y Alternative Distribution Alliance. La estrella en ascenso Lizzo, quien firmó como compositora de Warner Chappell Music bajo la dirección conjunta de Guy Moot y Carianne Marshall, es la artista más nominada en los Premios Grammy de este año, y su álbum de Atlantic Records, Cuz I Love You , ha recaudado 1.100 millones de transmisiones de audio bajo demanda. La superestrella mundial de Atlantics, Ed Sheeran, ocupó el segundo lugar entre los artistas con más reproducciones de Spotify en la última década, la renombrada Warner Records aumentó significativamente su personal de A&R, mientras que Elektra obtuvo un éxito entre los 10 primeros en el Nosotros Hot 100 al final del año con Dance Monkey de Tones e I. Lousada, quien anteriormente fue presidente/CEO de Warner Music UK y exjefe de Atlantic Records UK, aportó una perspectiva global cuando fue nombrado para su cargo actual en WMG hace dos años. La compañía se asoció con el sello independiente nigeriano Chocolate City en marzo, abrió una filial peruana en abril y lanzó el sello urbano japonés +809 en octubre. La cantante brasileña Anitta fue una de las otras fugas de WMG que cruzaron la frontera el año pasado. Para encender la pasión de los fanáticos y luego mantener ese calor en todo el mundo, se requiere amor local y colaboración global, dice Lousada. Nuestros mayores éxitos, en cualquier género, se reducen al trabajo en equipo.

Enrique Crdenas
Fundador/CEO, Cárdenas Marketing Network

Crdenas CMN invirtió en la infraestructura de giras de su Colombia natal con la compra en julio de 2019 del Arena Bogotá con capacidad para 24,000 personas. El acuerdo, valorado en más de $30 millones, es un sueño de toda la vida, dice el promotor que fue nombrado Ejecutivo del Año en la lista Latin Power Players de Nosotros en octubre. Como la productora de conciertos más grande de la música latina, la lista de clientes de CMN incluye a Marc Anthony, Maluma, Pepe Aguilar y Bad Bunny, cuyo álbum debut, X100PRE , ha dominado la lista de los mejores álbumes latinos de Nosotros durante 42 semanas y aseguró una gira de estadios con entradas agotadas del 99 %. por la estrella, dice Cárdenas. También firmó con los emergentes actos urbanos latinos Sech y Darkiel. Buscando nuevos talentos para ver si puedo descubrir los mundos al lado de Bad Bunny, eso me hace levantarme todos los días, dice.

Pablo Gongaware
Co-CEO, Concerts West/AEG Presents
Juan Meglen
Co-CEO, Concerts West/AEG Presents

A pesar de la reprogramación de 17 espectáculos norteamericanos debido a la cirugía cardíaca de Mick Jaggers, la gira No Filter Tour de tres años y tres etapas de The Rolling Stones (promovida por Concerts Wests Gongaware y Meglen) concluyó en agosto de 2019 después de recaudar $ 415,6 millones y vender 2.290.871 entradas a convertirse en una de las 10 giras con mayor recaudación en la historia de Nosotros Boxscore. Meglen también llama a Cline Dions Courage World Tour tan bueno como parece, con la superestrella canadiense saliendo a la carretera después de sus históricas residencias en Las Vegas. Ella está vendiendo entradas, sus espectáculos son asombrosos [y] las críticas son asombrosas, dice Meglen. Está más caliente que nunca.

jay marciano
director de operaciones, AEG; presidente/CEO, AEG presenta
Rick Müller
Presidente de América del Norte, AEG presenta
gary gersh
Presidente de giras y talentos globales, AEG?Presenta

Bajo el liderazgo de Marciano, AEG Presents logró ingresos brutos récord con giras de Elton John, Ed Sheeran, Shawn Mendes y The Rolling Stones (a través de su división Concerts West). La cartera de clubes y teatros de la compañía se expandió a más de 100 lugares, con aperturas que incluyen el Mission Ballroom en Denver, el Eventim Apollo en Londres y el renovado Webster Hall en Nueva York. AEG ahora tiene más de 40 festivales, una parte del negocio con un crecimiento continuo, dice Marciano, quien destaca el éxito de Stagecoach, supervisado por Stacy Vee, Goldenvoice vp festival de talento y Messina Touring Group vp de relaciones con los artistas. Hemos construido el festival de música country más grande del sur de California.

Luis Mesina
CEO, Messina Touring Group

Shawn Mendes, Eric Church y George Strait recaudaron un total combinado de $188 millones con solo ocho presentaciones en estadios en 2019, marcando un año estelar para Messina, de 72 años. A continuación, el veterano promotor dice que está yendo a la carretera con fuerza en 2020 con una gira por estadios que será el más grande de Kenny Chesney. Messina pronto viajará con estilo con un nuevo autobús turístico. ¿Sus momentos favoritos de 2019? Organizar los primeros espectáculos locales para Mendes (en el Rogers Centre de Toronto) y Church (en el Nissan Stadium de Nashville).

bob newman
Presidente/CEO, ASM Global

El ex presidente de AEG Facilities completó una fusión en octubre con SMG para formar ASM Global, una red en expansión de arenas, teatros, centros de convenciones y estadios que incluye 310 lugares en los cinco continentes. Fue una fusión de entidades que tenían recursos y fortalezas únicos que, cuando se combinaron, crearon algo completamente diferente, dice Newman, de 56 años. Ahora, con un equipo ampliado de más de 60 000 empleados en todo el mundo, Newman dice que está motivado para ayudarlos a brindar experiencias increíbles. cada momento de cada día a nuestros clientes, nuestros invitados y entre nosotros.

Darren Pfeffer
Vicepresidente ejecutivo, Madison Square Garden Co.

Como ejecutivo que supervisa los lugares de MSG, Pfeffer cerró 2019 en la cima. El propio Madison Square Garden en Nueva York lideró la clasificación de arenas de su clase de fin de año de Nosotros con un total bruto de 221 millones de dólares, marcando la primera vez que una arena norteamericana superó el umbral de los 200 millones de dólares. El Forum de Inglewood, California, ocupó el puesto número 2 en América del Norte en la misma lista con una recaudación bruta de $93 millones, mientras que el Radio City Music Hall de Nueva York fue el teatro grande número 1 del año (capacidad de 5001 a 10 000), recaudando $ 120 millones. En total, los seis lugares bajo el mando de Pfeffers recaudaron un total de $ 533 millones en ventas de boletos, con un nuevo proyecto Esfera ambicioso del presidente de propiedades en vivo James Dolan en Las Vegas en construcción. El gran volumen y diversidad de lo que hace [nuestro] equipo es bastante asombroso, dice Pfeffer.

Miguel Rapino
Presidente/CEO, Live Nation Entertainment
denis desmond
Presidente de Reino Unido e Irlanda, Live Nation
arturo fogel
Presidente de música global/presidente de gira global, Live Nation
Bob Roux
Presidente de conciertos de EE. UU., Live Nation
Brian O'Connell
Presidente de giras por países, Live Nation
Omar Al-Joulani
Vicepresidente sénior de gira, conciertos en EE. UU., Live Nation
lesley olenik
Vicepresidente de giras, conciertos en EE. UU., Live Nation

En 2019, Rapino llevó a la empresa de promoción más importante del mundo, Live Nation, a su noveno año de récords de ventas en sus negocios principales de conciertos, patrocinios y venta de entradas, con ingresos totales que aumentaron un 6 % a $8700 millones a partir del tercer trimestre de 2019, según a la compañía, con casi 100 millones de fanáticos que asistieron a 38,000 eventos el año pasado. Esos resultados hablan de la increíble dedicación de nuestro personal de 40,000 en 44 países alrededor del mundo, dice Rapino, de 53 años, director ejecutivo de la compañía desde 2005. Los conciertos satisfacen a las personas de una manera realmente única. El amor por la música en vivo es universal.

Pascual Rotella
Fundador/CEO, Insomniac Events

Celebrando los 25 años de Insomniac Events en 2018, el pionero de EDM Rotella, de 45 años, continúa expandiendo una de las entidades de producción de música dance más importantes del mundo en múltiples mercados globales, organizando seis Electric Daisy Carnivals en los Estados Unidos, Japón, México, China y Corea. En julio, Insomniac adquirió el legendario Club Space de Florida, lo que le dio a la compañía su primer lugar en Miami. Si bien Rotella menciona que se agotaron las entradas en la mayoría de los festivales de este año y que llevó a EDC y Escape a Corea por primera vez como puntos destacados, está muy orgulloso de cómo Insomniac ha seguido creciendo y llevando nuestros eventos a más audiencias en todo el mundo.

jared smith
Presidente, Ticketmaster

Smith, de 41 años, ayudó a Ticketmaster a navegar uno de sus años más ocupados y analizados, y lideró el cambio hacia los boletos digitales con SafeTix, que es utilizado por la NFL y ahora está siendo probado por artistas de gira como Madonna, Mumford & Sons y The Strokes. La tecnología es parte de nuestro compromiso continuo e inversión en nuevas herramientas que ayudan a los artistas a conectarse más directamente con sus fanáticos y maximizar los retornos de su arte, dice Smith. Implementado en dispositivos móviles con un código de barras encriptado que se actualiza cada pocos segundos, SafeTix ha resultado en un aumento del 54 % en las ventas de asientos de platino premium, lo que ha trasladado los ingresos de revendedores a artistas, afirma la compañía. Según el informe de inversores del tercer trimestre de Live Nations, Ticketmaster logró un crecimiento del 30 % en los ingresos operativos. Pero también fue objeto de un escrutinio cada vez mayor por su creciente participación en el mercado. A finales de 2019, Live Nation llegó a un acuerdo con la división antimonopolio del Departamento de Justicia de EE. UU. y acordó extender el decreto de consentimiento de 2010 que rige la fusión de Ticketmaster y Live Nation hasta 2025.

Alejandro Sobern Kuri
Presidente/CEO, Corporación Interamericana de Entretenimiento (CIE)

En julio, reconociendo el potencial del mercado de la música en vivo en México, Live Nation firmó un acuerdo para adquirir una participación mayoritaria en OCESA, la rama de promoción de conciertos de CIE, dirigida por Sobern Kuri, de 59 años. OCESA-CIE ocupó el tercer lugar en Nosotros s lista de los 10 principales promotores de fin de año, justo detrás de los gigantes mundiales AEG Presents y Live Nation. En un comunicado emitido al momento del anuncio de Live Nation, Sobern Kuri dijo que la nueva alianza fomentará el compromiso de CIE con la promoción del talento artístico mexicano en el exterior.

Pablo Tollett
Presidente, Voz Dorada

Además de promover el influyente Festival de Música y Artes de Coachella Valley, que cumplió 20 años el año pasado, Tollett se asoció con el director de contenido original de Goldenvoice, Raymond Roker, y el productor y director de Coachella, Michael Abbott, para crear Coachella Curated , una serie de videos que cuenta las historias. detrás de algunos de los eventos talento internacional. Casi 50 episodios debutaron en YouTube durante el segundo fin de semana de Coachellas, destacando superestrellas como Billie Eilish y Blackpink, así como artistas como la rusa Nina Kraviz y el arquitecto Francis Kr de Burkina Faso. La mayoría de la gente solo ve un nombre en el póster y no sabe hasta dónde llegará la gente por la música, dijo Tollett a Nosotros en 2019. Planea continuar con la serie Coachella Curated en 2020. Goldenvoice también presentará un documental que conmemora Coachellas 20 -aniversario que, dice Tollett, muestra nuestra progresión del espectáculo.

steve boom
Vicepresidente de Amazon Music
ryan redington
Directora Amazon Music

En 2019, Amazon Music presentó un nivel de servicio de transmisión que ofrece música de alta definición y lo combinó con el lanzamiento del altavoz de gama alta Echo Studio, que admite audio 3D. La respuesta tanto de los clientes como de los artistas ha sido abrumadora, dice Boom, de 51 años. Amazon puso la calidad de audio en la parte superior de nuestra agenda con el lanzamiento de Amazon Music HD y Echo Studio. Para Redington, de 39 años, lo más destacado del año pasado fue el Prime Day Concert de Amazon Music con Taylor Swift, Dua Lipa, SZA y Becky G, que se transmitió en vivo a más de 200 países, dice.

lyor cohen
Director global de música, YouTube

En los últimos 18 meses, Cohen, de 60 años, ha estado muy involucrado en el lanzamiento de YouTube Music en más de 70 países, incluido el prometedor mercado indio con 1300 millones de personas. Las plataformas que mejoran la relación con la industria de la música son evidentes a partir de iniciativas como sus planes con Universal Music Group para remasterizar 1,000 videos icónicos como Tom Pettys Free Fallin y Lady Gagas Bad Romance en alta definición. Con programas de desarrollo de artistas como Foundry, Spotlight Stories, Artist on the Rise y la herramienta para artistas YouTube Premieres, Cohen dice que lo impulsa el deseo de encontrar, nutrir y llevar al mercado a alguien que cambie musicalmente el pop y la cultura.

daniel ek
Fundador/CEO, Spotify
Amanecer Ostroff
Director de contenido, Spotify
Horacio Gutiérrez
Jefe de asuntos globales/director jurídico, Spotify

Spotify, con casi 250 millones de usuarios y 113 millones de suscriptores pagos, dio un gran impulso a los podcasts en 2019 con una inversión reportada de $400 millones, incluida la adquisición de Gimlet Media y el proveedor de tecnología Anchor en febrero. Esos movimientos tienen como objetivo expandir nuestra misión de solo ser música a ser solo audio y ser la plataforma de audio líder en el mundo, dijo Ek a CNBC en el momento del acuerdo. Spotify ha informado un crecimiento mensual de usuarios activos del 30% año tras año a partir del tercer trimestre de 2019 y, con presencia en 79 mercados, Ostroff dice que la compañía está habilitando un ecosistema musical sin fronteras que permite a los artistas conectarse con fanáticos independientemente de la geografía. Descubrimos que más del 60% de los usuarios de Spotify descubrieron a un artista de un país fuera del suyo en el último mes.

Cusión Kar Shun Pang
CEO, Tencent Music Entertainment Group
Tony Yip
Director de estrategia, Tencent Music Entertainment Group

La base de usuarios pagos de Tencent Music ha crecido un 42% durante el último año, según la compañía, a pesar de los fuertes desafíos de servicios como ByteDances TikTok. En diciembre, un año después de salir a bolsa en la Bolsa de Valores de Nueva York, Tencent Music anunció planes para recomprar hasta 400 millones de dólares en acciones, una medida que Pang, de 45 años, dijo en un comunicado que refleja la confianza de los directorios en los valores fundamentales y a largo plazo. potencial a largo plazo del negocio de la empresa. Tencent Holdings, que posee una participación mayoritaria en Tencent Music, confirmó el 31 de diciembre que la empresa, como parte de un consorcio de inversores, comprará el 10 % de Vivendis Universal Music Group. En un acuerdo relacionado, Tencent Music adquirirá una participación minoritaria de la subsidiaria de UMG en la Gran China.

Oliver Schusser
Vicepresidente de Apple Music y contenido internacional, Apple
amanda marcas
Director global de desarrollo comercial y asociaciones musicales, Apple IS&S/Apple Music
Raquel Newman
Jefe global de editorial, Apple Music
Zane Lowe
Director creativo global/relaciones con artistas/anfitrión, Apple Music
larry jackson
Director creativo global, Apple Music

Después de un período de rápido crecimiento, Apple Music superó los 60 millones de suscriptores, lo que convirtió a 2019 en el año más exitoso para los gigantes del streaming desde su lanzamiento a mediados de 2015, según la compañía. Ahora dirigido por Schusser, un veterano de las operaciones internacionales de iTunes que sucedió a Jimmy Iovine en 2018, Apple Music está dirigido por un equipo ejecutivo más diverso. El servicio implementó una serie de funciones nuevas (incluidas las letras actualizadas en tiempo real) y lanzó los Apple Music Awards inaugurales, todo mientras continuaba promocionando los valores de la curaduría editorial sobre la selección algorítmica, además de pagar por la música. Artistas, compositores, todos deberían recibir una compensación justa por su arte, dice Schusser, y seguimos defendiéndolo.

Kerry Trainor
CEO, SoundCloud

Trainor, quien ha sido CEO de SoundClouds desde 2017, ha aumentado los suscriptores, el uso de la plataforma, la clasificación global de aplicaciones y los ingresos en el servicio de transmisión a máximos históricos en el último año, dice. Las ganancias fueron impulsadas por integraciones con las principales compañías de software para DJ (Serato, Native Instruments y Pioneer) y una expansión reciente de SoundCloud Premier. Esa plataforma ahora brinda a decenas de miles de creadores la capacidad de distribuir a través de los principales servicios de música, dice Trainor, citando el enfoque de SoundCloud en nuestra misión principal de capacitar a los creadores de audio para compartir y conectarse. La decisión de hacer de Pandora un socio publicitario exclusivo de EE. UU. para 2019 triplicó la cantidad de marcas en el servicio, dice Trainor.

willard adritz
Fundador/CEO, Kobalt

Kobalt, bajo la dirección de Ahdritz, de 55 años, ha crecido en participación de mercado e influencia en la industria. Nombrada la editorial independiente del año 2019 por ASCAP, Kobalt finalizó el año en el tercer puesto de la lista Hot 100 Publishers de Billboard. Desde su próspera división de derechos conexos hasta el aumento de los ingresos en su división de música grabada AWAL. Sin embargo, [lo] que más me enorgullece es ver cómo se transforma la industria de la música, dice Ahdritz. Cuando comenzamos, palabras como transparencia, artista primero, tecnología, aplicación y portal eran todas ajenas al negocio de la música. Ahora son lugares comunes.

irving azoff
Presidente/CEO, The Azoff Company
Susana Genco
Copresidente, The Azoff Company
elizabeth collins
Copresidente, The Azoff Company
Tim Leiweke
CEO, Grupo Oak View

El portafolio de Azoff obtuvo múltiples victorias en 2019: la organización de derechos de interpretación Global Music Rights continuó aumentando su lista, agregando a Childish Gambino y Nicki Minaj; Oak View Group, bajo Leiweke, amplió su negocio de recintos con varios estadios en desarrollo, así como un acuerdo de financiación de la firma de capital privado Silver Lake; mientras que Genco y Collins desempeñaron un papel clave en la creación de Music Artists Coalition, un grupo independiente de defensa de los creadores. Azoff destaca el crecimiento de su firma Full Stop Management, que dirige con su hijo y co-CEO Jeffrey y lo ha mantenido joven, vibrante y en marcha en un negocio que nunca ha sido mejor o más emocionante, dice. Su cliente, los Eagles, han logrado ganancias récord recientes en conciertos, agrega Azoff. La banda tocará en Hotel California en una gira por los Estados Unidos este invierno y primavera y luego tocará en un concierto de destino en Cabo San Lucas, México, en el Día de los Caídos.

Scooter Braun
Presidente/CEO, Ithaca Holdings
Allison Kaye
Presidente/socio, Proyectos SB

SB Projects comenzó 2019 con Ariana Grandes Thank U, Next debutando en el No. 1 en el Nosotros 200 una declaración de empoderamiento femenino que llega a través de una empresa de administración cuyo personal es 70% mujeres, señala Kaye y cerró el año con Grande envolviendo su Sweetener gira mundial, que recaudó 146,4 millones de dólares en 97 fechas. (La gira también registró un récord de más de 33,000 registros y acciones de votantes, según el grupo de defensa HeadCount). SB Projects vio a Justin Bieber en enero llegar al número 2 en el Nosotros Hot 100 con Yummy, Karlie Kloss presenta otra temporada de Project Runway , mientras que Demi Lovato y J Balvin se sumaron al roster de la compañía. Pero el mayor logro fue la compra de Big Machine Label Group por parte de Brauns Ithaca Holdings por $300 millones, con el respaldo minoritario de The Carlyle Group, en el mayor acuerdo de la industria del año. De su trabajo con Braun, dice Kaye, no creo que haya ninguna otra empresa de gestión importante que tenga una sociedad femenina y masculina, así que estoy muy orgullosa de lo que hemos creado juntos.

mike caren
Fundador/CEO, Artist Partner Group

Carens APG es una potencia editorial y de A&R que estrenó actos como Bazzi, Ava Max, Lil Skies y Alec Benjamin en los últimos dos años y cuenta con clientes estrella como Charlie Puth. Es un honor ver a la gente florecer, y es igualmente gratificante [ya sea que] suceda rápidamente o tome años, dice Caren, cuyo objetivo futuro es ser completamente vertical desde la incubación hasta la ejecución en todos los sectores del negocio. El progreso incremental se suma.

Ghazi fotografiado el 7 de enero de 2020 en EMPIRE en San Francisco. jessica chou

Ghazi
Fundador/CEO, IMPERIO

En un paso hacia la expansión internacional más amplia de EMPIRE, un trabajo en progreso, dice Ghazi, el sello, distribuidor y editor independiente con sede en San Francisco, abrió una oficina en Londres en 2019 y también estableció puntos de apoyo en el sudeste asiático y China. De vuelta en los Estados Unidos, Ghazi (que solo usa su nombre de pila profesionalmente) señala que EMPIRE también creó una división en Nashville, contrató a Black River Entertainments Eric Hurt como vicepresidente de A&R, y formó una sociedad con +1 Records de Nueva York. Quiero despertarme todos los días y matarlo, dice Ghazi, quien también incorporó al cantante de Afrowave Afro B en junio a una lista que ya incluía a Robin Thicke y Young Dolph. Cuando alguien me confía su arte, eso [exige] un alto estándar de mí.

daniel vidrio
Fundador/presidente, Glassnote Music

Glass, de 63 años, acredita el ajetreo infundido en [mi] ADN de crecer en Brooklyn por su impulso para hacer de Glassnote, una firma de grabación, publicación y gestión de artistas, la mejor compañía de música independiente del mundo. Durante 2019, Mumford & Sons siguió a Delta de 2018, que encabezó el Nosotros 200, con dos éxitos entre los cinco primeros en la lista Triple A. The Teskey Brothers recibió una nominación al Grammy 2020 al mejor álbum diseñado, no clásico, por su segundo set, Run Home Slow . El debut homónimo de Jade Birds, la nueva firmante, alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de Heatseekers, y la prometedora artista Aurora apareció en Frozen II , cantando a dúo con Idina Menzel, Into the Unknown. Reconocido por su trabajo con la UJA-Federación de Nueva York y con LIFEbeat, la organización de la industria que promueve el sexo seguro, Glass también se suscribe a la plataforma de compensación de carbono Climeworks, para enviar una señal a nuestros empleados y a la industria de que Glassnote está trabajando para convertirse en carbono negativo, así que tú también deberías hacerlo.

JAY Z
Fundador/presidente, Roc Nation
jay marrón
Vicepresidente, Nación Roc
Desiree Pérez
CEO, Nación Roc

En diciembre, Pérez fue honrada como Ejecutiva del Año en el evento anual Women in Music de Nosotros . El fundador de Roc, JAY-Z, de 50 años, cambió su suite C: el exjefe Brown, de 46 años, fue ascendido a vicepresidente y Pérez ascendió a director ejecutivo. Other 2019 highlights include the Rocs inaugural S. Carter Foundation gala in November, which raised $6 million in scholarship funds for low-income college hopefuls, as well as a new long-term partnership with the NFL, inked in August, for the leagues live entertainment and social justice activism. They have 125 million viewers during the Super Bowl, says Perez. I want to talk to those 125 million people.

Justin Kalifowitz
CEO, Downtown Music Holdings

Kalifowitz, 38, runs the parent company of Downtown Music Publishing, which secured the catalogs of George Gershwin and Miles Davis this past year, as well as the global royalty-collection platform Songtrust, which is now used by over 300,000 songwriters. In April 2019, Downtown acquired AVL Digital Group and its subsidiaries AdRev, CD Baby, DashGo and Soundrop, which collectively distribute and monetize over 10 million tracks. Kalifowitz says the companys pool of 1 million creators is now supported by a global network of nearly 400 people in 16 cities worldwide. Everything we do is in service of creating a more equitable and innovative music ecosystem, he says.

Hartwig Masuch
CEO, BMG

Masuch, 65, has guided Berlin-based BMG since the company was created (as BMG Rights Management) in October 2008. The company began with a small number of master recordings retained by parent company Bertelsmann after the dissolution of the Sony-BMG partnership earlier that summer. It has grown significantly since. The past year, notes Masuch, has brought achievements including an increased presence in Brazil and Mexico, the creation of a team to boost the activity of UK repertoire in the United States and an expansion into artist management. BMGs focus has been on putting artist needs at the center of what we do, says Masuch. I am more and more convinced that companies who fail to do that are, like the dinosaurs, doomed to extinction.

Scott Pascucci
CEO, Concord
Tom Whalley
Chief label executive, Concord
Jake Wisely
Chief publishing executive, Concord

Pascucci, 61, oversees the teams that drive the success of Concords three divisions: recorded music, publishing and theatricals. On the label side, Concord has celebrated Tanya Tuckers long-awaited comeback after 17 years with While Im Livin , co-produced by Brandi Carlile. (Tucker is the most nominated country artist at this years Grammy Awards; see page 144.) The work of publishing client Glen Ballard is on Broadway; hes the co-writer of the songs in Alanis Morissettes Jagged Little Pill musical, which debuted in December. Concord Theatricals controls the rights to works by Rodgers & Hammerstein, Tennessee Williams and Neil Simon, as well as musicals Chicago , Grease and The Wiz . The company in January closed a deal to acquire two-thirds of Pulse Music Group as an A&R joint venture. We have shown the industry that the proper goal of an acquisitions strategy is to build a vibrant company, says Pascucci. Its a foundation, not an end in and of itself.

Jason Aron
Manager, Anti-Pop
Anthony Li
Manager, Anti-Pop

Halsey, who is booked as the musical guest for the first Saturday Night Live of 2020 on Jan. 25, closed 2019 with her song Without Me ranking as the No. 3 Hot 100 hit of the past year. But nothing compares to the excitement we all felt for that first milestone when the track reached No. 1 on the chart in January, says Aron, 32, who co-manages the singer with Li, 31. The tracks success is a testament to the support we saw from our partners across the board. In April, Halsey was the honoree at the annual gala of My Friends Place, which does incredible work to help homeless young people in Los Angeles, says Aron.

Jeffrey Azoff
Co-CEO, Full Stop Management
Brandon Creed
Co-CEO, Full Stop Management
Kevin Beisler
Manager, Full Stop Management
Tommy Bruce
Manager, Full Stop Management

Under Azoff and Creed, Full Stop managed artists with a nonstop run of achievements in 2019. Lizzo earned eight Grammy nominations in November. Harry Styles doubled as host and musical guest on Saturday Night Live and scored his second Nosotros 200 No. 1 with sophomore solo album Fine Line . And Nicki Minaj signed with Full Stop. Our clients never have a problem getting answers quickly, says Azoff, crediting the synchronicity of the companys marketing, radio and touring divisions as a key to its success. That has been a big difference.

Bang Si-Hyuk
CEO/executive producer, Big Hit Entertainment

BTS continued to rise globally in 2019, with the K-pop boy band becoming the first group since The Beatles to score three Nosotros 200 No. 1s in under a year. Meanwhile, Bang, 47, diversified his South Korean companys exploding business: Big Hit premiered its first new group since BTS with Tomorrow X Together (which topped Nosotros s World Albums chart), acquired Source Music (a subsidiary label thats home to high-charting girl group GFriend) and launched the mobile game BTS World all while reporting, in August, record

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